国际钢琴大师，全球文化图腾，首位当选为联合国和平使者的中国人。他与柏林爱乐乐团合作过22场，维也纳爱乐乐团合作过40场以及纽约爱乐乐团合作过60场，他是唯一一位和所有顶级交响乐团合作过的亚洲钢琴家，他曾十次获得德国古典回声大奖等多项古典音乐类权威奖项。他在2008年成立了“郎朗国际音乐基金会”，十年来公益足迹遍布全球。2018年，他又在中国建立了“北京郎朗艺术基金会”，已资助成千上万儿童学习音乐，他用音乐传递爱，他就是——郎朗。

　　音乐世界从《猫和老鼠》开启

　　1984年，辽宁大连成为首批14个沿海开放城市之一。往北走400公里，在省会沈阳，一个两岁半的男孩打开了家里新买的黑白电视机，电视里播放的是刚刚引进的外国动画片《猫和老鼠》。那只叫汤姆的猫正坐在钢琴前弹奏《匈牙利第二号狂想曲》。小男孩被深深地吸引了，不是因为有趣的情节，而是那优美的琴声。郎朗的音乐世界，从此开启。

　　郎朗：“有一集是专门讲谈钢琴的，猫和老鼠在钢琴上面捉来捉去的，然后对钢琴很有印象。”

　　20世纪80年代，伴随进口译制片一同吸引着中国百姓的，还有其中的西方古典音乐。让孩子学钢琴、小提琴，更成为新时尚。在郎朗的回忆里，他成长的文工团家属院中，几乎所有同龄的小伙伴都在学西洋音乐。家属楼，活像一个“小维也纳”。

　　郎朗：“在刚改革开放的时候，钢琴好像变成了一个必备品。只要有经济条件，肯定会给孩子买个钢琴。”

　　记者：“当年家长要攒好久的钱，才能给孩子买个钢琴。”

　　郎朗：“对，我家就是攒了半年的钱，还借了好些钱。当时第一次在沈阳老家参加钢琴比赛的时候，那几条街都站满了报名的，几千个人在那儿等。这种情况在世界上也不多见。”

　　3岁起师从沈阳音乐学院朱雅芬教授学习钢琴，5岁第一次参加东三省少年儿童钢琴比赛就获得第一名，13岁在北京音乐厅举行个人独奏音乐会……郎朗在别人眼中可谓是备受羡慕的“钢琴神童”。不过，随后去美国学习音乐，他的日子却过得跟其他小留学生们没什么区别，“买最便宜的东西”、经常遭遇白眼和歧视。

跟恩师朱雅芬教授学习钢琴

　　1999年，17岁的郎朗抓住了一次替补的机会参加美国“拉维尼亚音乐节”，打开了通向世界的大门，但“中国人怎么能演奏西方音乐”的质疑声也随之而来。

　　郎朗：“当时已经是20世纪90年代末了，还是有这种倾向：你凭什么不用我们自己的人。有有色眼镜，因为毕竟是亚洲人来美国，想当钢琴家，弹西方音乐。”

　　到现在郎朗还记得，他参加“伦敦BBC逍遥音乐节”，琴键还没摸到，就被台下的西方记者泼了凉水。

　　郎朗：“我还没弹呢，记者就问，你弹什么《拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲》？我看那个拉二胡的挺好的，你怎么不拉二胡去？上来就先泼点凉水。这跟我们中国当时的国力有关系，多少都会有这种影响。”

国际化之路越走越宽

　　进入21世纪后，中国与世界的互动越来越频繁。加入WTO、举办APEC会议、推广“中国文化年”……渐渐地，悉尼歌剧院、维也纳金色大厅到处回响起《茉莉花》的旋律。当世界开始认可中国文化，郎朗的国际化之路也随之越走越宽。

　　2005年，作为中国文化年活动之一，他应邀到白宫举行个人专场独奏会。出乎意料的是，最吸引美国人的竟是他弹钢琴与父亲拉二胡之间的合奏。

　　郎朗：“那段我和我父亲的《赛马》，尤其用二胡做马声（学：嘟噜噜），听众都在那儿拍手，然后站起来说‘中国艺术很伟大’！”

　　此时，这位已被西方世界接受的、年轻的中国钢琴演奏家，开始思考如何将古老的东方艺术向世界展现。

　　郎朗：“那时候不像现在，民族乐团随时能去国外巡演。我就想，能不能做张中国专辑？有的国家就比较有顾虑——‘呃，中国音乐，能行吗？我们国家听众不一定听的’。”

　　顶着压力，2006年，郎朗首张全球发行的中国音乐专辑《黄河之子》问世。他和中国爱乐乐团合作的《黄河协奏曲》荡气回肠。万万没想到，这张专辑，不是卖得好，而是卖得太好。

　　郎朗：“这张专辑录完之后，非常神奇地在德国卖了15万张，在美国、英国反响也很好。他们都不敢相信，钢琴怎么能弹出这么美好的中国音乐！我当时就觉得，中国文化，这么厉害！”

　　音乐作桥梁，向世界传播中国好声音

　　从“走出去”到“引进来”,中国已经成为国际音乐交流的重要舞台。如今，世界众多著名乐团来华演出已是常态；献上一两首百姓耳熟能详的中国经典曲目，更是他们热衷的表演方式。但在改革开放之初，情况却完全不同。郎朗说，他的恩师、世界著名指挥家艾森巴赫曾给他讲过自己闹的笑话。

　　郎朗：“艾森巴赫1979年或者1980年，带着苏黎世乐团来的，说，我要学中国曲子。说，好，你学《春节序曲》吧，就那个‘叮叮叮咚’。结果在北京演出完了，唉，为什么我们这么练习都没效果？本来是‘叮叮叮咚’，结果他们演得很慢——‘叮—叮—叮—咚—’，谁也没听明白。同一首曲子，没人能听懂这是什么，文化差异很大。”

　　记者：“现在随着对中国的了解，他们就不会再出现当时的问题了。”

　　郎朗：“不可能犯这种错了！比如以色列爱乐每次来都会演《红旗颂》，而且水平很高。听众会觉得很有味道，非常好听！”

　　2008年北京奥运会，给了世界一个了解中国的机会：开幕式上郎朗一曲8分钟钢琴独奏《灿烂星空》，以愉快浪漫的旋律向世界展现，中国的文化发展已进入了一个繁荣的时代。谈及改革开放后的种种变化，常年在各国奔波演出的郎朗，感受颇为深刻。

　　记者：“您去美国到现在20年了，西方人对中国的理解，你能感受到明显的变化吗？”

　　郎朗：“我在社交媒体上连续三年每周教中文，我的国外粉丝都用中文跟我说话。从文化上面来讲，并不是说有钱就能让人尊重。必须深入到他们的文化中，再加上中国人的文化见解、老祖宗的智慧、我们的文化精髓，可以促进西方对中国的理解。”

　　发展中的中国，改革开放的脚步愈发坚定。以钢琴为起点，用音乐作桥梁，已成为东西方文化交流使者的郎朗，力求向全世界奉献美妙音乐，传播中国声音。

　　见证者说

　　“我是改革开放的见证者。非常幸运生活在这个时代，从中国走向世界，再从世界走回中国。希望跟我同时代的还有新时代的朋友，都能创造出更多丰富多彩的艺术作品。走在世界之巅，要靠作品说话，靠创新说话。希望把我们中国人的思想和传统，完美地融入到世界的文化和智慧中。”

——郎朗

——摘自中国方正出版社《见证：我亲历的改革开放》